 嶄新的平價流行──mintdesigns |
 mintdesigns的設計師勝井北斗與八木奈央，兩人同畢業于英國中央聖馬丁藝術與設計學院(Central Saint Martins College of Art and Design)，2001年創立了mintdesign品牌，2003 S/S 東京時裝節上開始嶄露頭角。繼上一季給人虛無感的氣球及網兜頭飾后，本季主題為“TRASH, SLASH and FLASH!”，依然在模特頭上大做文章：把碎紙機切碎的報紙條作成各種發型，用黑色網兜套在模特的頭上以及點綴在服裝的下擺，仿佛是在以輕松的方式嘲弄“流行”。服裝在面料以及色彩等方面也有上一季簡約風格的延伸，并在領口等細部加以褶皺等處理手法。 色彩仍以淺灰為基調，配以黃、橙、淡藍等。除去寬條紋外，千鳥格、水珠紋樣、几何圖形以及小碎花也紛紛登場。更為突出的特點是這些元素的混搭，縱條紋上衣配以同色系方格短裙以及水珠紋樣棉襪，亦或橙色大方格與綠色小碎花的美妙結合，是今次作品中的主要印象。在本次時裝週上，mintdesigns作為帶有日本韻味美而又十分東京式“可愛”的品牌而十分受關注。 |
| 難以言傳的黑兔世界──Ne-net |
 N -net的設計師高島一精，1994年畢業于文化服裝學院。曾獲第69回裝苑獎佳作第一名。2005年創立“N -net”,并于同年參加2006 S/S 東京時裝表演，獲得每日新聞舉辦的第24屆“每日時尚大獎”新人獎。N -ne源于法文“出生”之意，強調毫無拘束的穿著風格，以及服裝舒適感的質地。設計十分富有想象力、新奇有趣的波普風格，很受日本新世代年輕群體的追捧。而本次的主題為“混亂”， 將擁有“可愛”印象的兔子染黑，調和了難以言傳的憂郁，顯現了中世紀歐洲宮廷元素。展台中央擺放了碩大的兔子偶人, 模特也紛紛帶上皮毛制長耳面具, 或是兔耳黑色禮帽。服裝突出層疊穿搭, 大量使用褶皺、皮毛、暗色調印花、珠釘刺繡等, 也有色彩鮮艷的人造革面料,當然其中也少不了N -net一貫的波普印花。完成度極高，一定吸引了不少的新fans。 |
| 充滿和善的身體套裝──SOMARTA |
 廣川玉枝，是JFW通過支援會場費等而進行嘗試性培養的一位頗有才能的設計家，在時裝週亮相才兩次，便獲得了第25屆每日時裝大獎新人獎、資生堂獎勵獎，被稱為“東京時裝表演的臉面”。她永遠不變的主題為“第二的皮膚”，至今為止，裝飾了2萬個施華洛世奇的套裝曾引起過強烈的話題。本次時裝週，以印度才能見到的青鳥的羽毛和北歐之森的套裝登場，印度的熱情與北歐的寒冷這截然相反的印象，給人寒冷中又擁有溫暖的強烈感受。用廣川的話來說，是“表現了女性本來和善和自然的虛幻”。 同時，還採用了在塑料之上，加上光反射涂料的新素材，令人聯想到引起眼球錯覺的棱鏡。將剪裁為三角形素材安裝在服裝上，可以享受到婦女的流行裝飾。行走起來，會發出清爽愉快的聲音，作為同色的風格歸結，具有相當的力度。妖艷加上少女般清純的危險的平衡，交混成了SOMARTA獨特的世界觀。本次時裝表演更加強調了后者，而開創了SOMARTA的新境地。 |
幸福劇場的演出----
theatre products / kingly heatre products |
 THEATRE PRODUCTS，是2001年武內昭和中西妙佳所設立的品牌，因令人聯想起“劇場”的獨特表演要素，而在各種時裝表演上受到極大的關注。本次的日本時裝週上，也聚集了相當的期待。會場為六本木的某攝影棚。“攝影”的設定，使得貨真價實的專業發型師和攝影記者一起，不斷地為模特兒定型拍照，臨場感噴薄欲出。時裝令人聯想起美國歌手Cyndi Lauper，充滿了80年代pop炸裂的風格。身著印有拉丁字母和水珠花樣的T恤和裙子， 頭發染為粉紅和黃色的模型兒們，抱著大大的錄音機，踏著音樂的節拍登場。而從2006年開始的男士服“KINGLY THEATRE PRODUCTS，則表現了“水果特有的清涼感，以及泥土的氣息”。穿著印有葡萄柚和洋梨毛衣的模特兒們，拎著水果或籃子闊步在場內。茶色和綠色等的安定溫暖的色彩表現了“土地”，與女士的華麗印象，形成了鮮明的對比。 |
| 基本色和霓虹的調味品──ato |
 1999年7月，在CVDC(巴黎)舉辦首屆海外展示會，并以北美以及歐洲為中心開設12間專營店。2003年4月，參加東京時裝表演時，開始涉足女裝。本次ato的會場設在可容納千人的東京中城A大廳，人滿為患。這次ato帶來了融合古典又不失性感，陰柔并且充滿運動感的服裝。顏色上依然沿用ato式的黑、白、灰、彩色以及千鳥格與傳統的小方格。同時，皮革與雪紡綢，亦或是編制物與雪紡綢等“剛”與“柔”的不同面料混搭格外搶眼。女士服裝方面在本會的中間時段掀起了高潮，使用透明的黑色玻璃砂(organdy)素材在緞子面料的連衣裙上重疊出立體感，與黑色靴子搭配，非常性感。 男士時裝表演前半部是帶些可愛的休閑風格，而后半部分則是非常ato式的。古典大衣搭配運動風格的緊身長褲以及色彩鮮艷的高筒運動鞋，為我們帶來了輕便而又嚴謹的嶄新搭配提案。此外，流線型長褲搭配tailored(紳士)風格茄克, 毛領大衣以及Combinaison風的超高腰褲裝的大量使用，將下一季流行趨向的各種元素毫無保留的呈現出來。
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| 星座紡織禮服的衣柜──YLANG YLANG |
 在時裝週的品牌里特別值得一提的，是在禮服風格領域獲得公認，商品確實十分暢銷的“YLANG YLANG”。足以令人聯想起“典雅”和“別致”。以“微觀宇宙=小宇宙”為主題，將會場設定為又黑又亮的地板和頂棚上直眨眼的星空，鋼琴演奏著巴托克(Bartok Bela)作曲的《小宇宙》 (《Mikrokosmos》)，令人恍入夢境。設計家青柳龍之亮說：“我想表現那種對星座的過度深信等，女性特有的微觀宇宙=小宇宙的印象”。除了印制了星座記號的禮服和以星座為創作動機的禮服外，那強調女性的身影也引人矚目。 深沉之中泛光輝，古典音樂配上摩登禮服，一下子占據了女生們的心，“真可愛”、“好想要”的感嘆聲在觀覽席上此起彼伏。“平日里是每個人獨自工作，不過，正式表演時各擔當便一致團結。這令我找到了新作發表以外的，東京時裝週的意義，即注意到團隊的重要性”。 青柳龍之亮說，“一直到正式表演之前還在縫制，還好沒誤事”。看他放心的表情，我們也不由地松了一口氣。 |
| 盛滿寶石的中性時裝──G.V.G.V. |
 G.V.G.V.的設計師MUG，畢業于日本桑澤設計研究所，1999年創立了G.V.G.V.品牌，并于2003年4月起參加東京時裝週。MUG擅長將中性甚至帶些男性化的設計運用在女裝中，再通過袖口或腰部的細節處理體現女性的嫵媚，成為很受日本年輕人喜愛的品牌。本次的發布會，充滿了西班牙建筑家安東尼﹒高迪(Antoni Gaudi)那教會建筑的雕花玻璃的印象。MUG為我們帶來了中性的、浪漫的、復古的等多元化風格的設計，變換之快，讓觀者眼球應接不暇。 令人聯想起教堂的几何形圖案連衣裙，充滿藝術感與神秘感，同時又相當地現代和摩登。在世界4大時裝表演中多次登場的，印象強烈的番茄紅闊腳褲搭配同色雙排扣上裝，細腰帶裝飾用以尋找平衡感。在這一部分的展示中，G.V.G.V. 的女性是中性的，同時又保持著古典的淑媛風范。作為本次東京時裝週的最后一場壓軸展示會，G.V.G.V.帶來了很有說服力的作品。 |
| 新建議！鮮明的高雅──Yukiko Hanai |
 設計師花井幸子，從傳統的和服起家，設計通常在酒店進行，從素材到畫具全部搬入，10天之內描繪100種以上的設計草圖，這種做法已持續30多年。品牌服務對象定位于日本上流社會，因此Yukiko Hanai的服裝很少受國際市場流行左右，風格在服裝界獨樹一幟，許多固定客戶已追隨其設計數十載。本次主題為“Girly Glamour”，依然延續著“優雅奢華與狂野并濟”的風格。為突出秋冬季節感，服裝以毛線編織品為主，在柔軟的面料上進行建筑式的立體剪裁。全身使用單一色彩的粉、青、銀、棕以及番茄紅等艷麗色彩。材質 從視覺上給人柔軟以及高級感，編織物的螺紋十分優美。此外，本次作品還使用了極其大量的皮毛，除去皮毛大衣外，還將皮毛裝飾于領口，袖口，服裝下擺以及各種細部，配合以雪紡綢、娟紗、蕾絲等盡顯奢華之氣。在發布會后半部分，百花繚亂的印花晚禮服也紛紛登場，運用高檔面料，設計又不失活力，很適合成熟女士穿著。毫無疑問，花井幸子再一次為我們帶來了羅曼蒂克而極盡奢華的驚艷之作。 |
| 手藝的奢侈──HIROKO KOSHINO |
 HIROKO KOSHINO的設計師小蓧弘子，自1977年起參加東京時裝週，于日本及海外時裝界極賦盛名的同時，在當代藝術領域也享有很高的知名度。時裝方面擅長將西方立體剪裁與東方紋樣及材質相結合，體現現代東方女性的嫵媚與知性美，因而受到日本貴婦及大小姐們的追捧。今次的主題是“自由的戒律”，表達出的是“自由”與“戒律” 的相互制約關系。如同無拘無束的遊牧民族，在遷移的過程中看似自由散漫，卻又有條不紊。充滿動態美感的波希米亞風格，運用酒紅、茶色和橄欖綠等較為低調尋常的色彩襯托高檔奢華的面料，相得益彰，展示東方式美學。在黑色系列這一部分，cocoon silhouette式蠶繭造型剪裁的晚禮服，充滿了古典主義的立體感，令人印象十分深刻。
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| 黑色和金色的無限相乘──JUNKO KOSHINO |
 是在東京時裝週中，最早前往海外的品牌之一，來自國內外的評價相當高。從舞台服裝到體育制服、室內裝潢、和服等等，活動的領域十分廣泛。本次的時裝表演 ，在南青山的辦公樓召開。黑色和金色兩種顏色的搭配，展示了無數的風格，擁有著無限的可能性。皮素材的超短裙、反射光線素材帶來形體變化的泡泡裙、下擺寬寬敞敞的斗篷大衣等等，與金色的有孔玻璃珠部分所編織上裝相當吻合。在黑暗之中擁有可愛，具有“小精靈” 的氣息，突出了內心熠熠閃光的女性形象。JUNKO KOSHINO自 1978年首次訪問中國以來，與中國的關系十分密切。1985年在中國首次召開時裝展覽，當時號稱“中國最大規模的時裝展”，第二年北京JUNKO KOSHINO開張，以后又定期性地在北京、上海舉行過展覽。2008年還就任上海萬國博覽會PR親善大使，為中日的友好做出著貢獻。 |
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