 問：在自己的作品中，您最喜歡的是哪個？
答：因為作品全都是自己所生的孩子，就像在問“哪個孩子最喜歡”一樣。每個作品都留有自己的愛戀，都是最喜歡的。
問：建築物、室內裝飾、家具、書籍等，您所活躍的領域相當廣闊。那麼，您自認為最擅長的領域是哪個？
答：建築物、室內裝飾、家具、書籍，其實全都是建築，也就是說，都是表現所思所想的行為。建築是基礎，其細節為室內裝飾和家具等，因此室內裝飾和家具都將導致建築。我寫書，寫部落格，只是使用文字表現方法上的差異，其實，我覺得這也是建筑。
DESIGN TOPE和物學研究會是社團和經營管理，也就是維繫關係的工作。將人際關係當作一個可以傳達自己的所思所想的媒體與管道，這與剛才所說的“物”的媒體不同，說不定也可以稱得上“無形的建築”呢。
問：您的靈感從何而來？
答：譬如制作A作品的時候，不是只顧著考慮這個A。也許是在考慮B作品的時候或吃飯的時候等，做完全另外的事的時候，常常會突然有想法浮現在腦海裏。
問：制作作品時，有沒有刻意追求什麼？
答：沒有刻意。在日本“刻意”往往被當作好的東西來理解，其實，“刻意”也就是“拘泥”，是“不自由”。因此我希望是經常擁有“自由”，即“FREE”。
問：為了創作出好作品，重要的是什麼？
答：首先要不斷地問自己“這究竟是什麼”，讓設計回歸原點。譬如對於“碟子是什麼？”這樣的問題，應該會得出“是盛飯菜的東西”的答案，但也會有“是 為了讓飯菜醒目的東西”的想法。因此碟子的內側，故意設計得極為簡單，而將花樣什麼的描繪在碟子的外側。(這種手法叫“裡繪”，JDZ品牌便採用了該手法)。
再有就是直接觸摸那個東西，體會切身的感受。譬如即使使用橡膠作素材，也一定要試著觸摸它。這樣才能明白橡膠是什麼東西，才會明白該怎樣使用它才好。
問：今後的目標或夢想是什麼？
答：啟動株式會社K並使之成功，作為人生的集大成。我希望到死都能從事自己所喜歡至極的工作。因為我把興趣當為工作，所以工作也是玩。心裏想著“為了最棒的玩而不惜生命”，所以不論什麼工作都豁出命去做。
問：您的興趣嗜好是什麼？
答：打高爾夫(雖然每年只打5次左右，但相當厲害)、女性(戀愛和愛人)、品嘗佳肴(對日式飲食著迷，也喜歡中國菜和義大利菜)，還有烹調。
問：您所尊敬的人是誰？
答：如果硬要我舉出的誰話，那就是我自己了吧。到目前為止我人生中遇到過無數的人，也擁有很多好朋友。這對於我來說，是最珍貴的寶物，是財產。擁有這麼多的朋友的自己，真是非常幸福，所以硬要我說尊敬的人，大概就是我自己吧。
問：您現在最想要的東西是什麼？
答：愛。所謂愛心。人誰都孤獨，總是擁抱寂寞，並且對周圍的東西有著好奇心 。所謂愛，無論擁有多少，也是不夠的。
問：有難對付的事嗎？
答：讀書對我來說是件難事。因為我讀得非常慢。為什麼這麼說呢，因為一邊讀的過程，我會一邊思考著文章裏所寫的事，另一方面陷入自己深深的思慮中。結束了那思考，打算再接著讀，可馬上又陷入思考。想有所改善，可是偏偏這個不順利。因此讀書這事難對付。 |
這網站是黑川先生所主辦的，以“支援創造設計的個人和組織的活動”為目的。擁有D-STUDIO(工作室)、COMPETITION (競賽會)、D-GALLERY(展覽室)和D-LIBRARY(程序庫)四個輔助網站，通過這四者的相輔相成，以融合創造活動、文化活動、產業活動和信息活動為目標。其中的D-STUDIO(工作室)網站，近期內將脫胎換骨成為一個店鋪型網站，銷售所設計的商品，以促成設計家的睿智和企業相會的機遇。在COMPETITION (競賽會)網站召開與企業、組織的共同主辦的網
上國際比賽，以發掘新的睿智才能。D-GALLERY(展覽室)網站，設置著建築師、設計家以及國內外的博物館的美術展覽室。在D-LIBRARY(程序庫)網站，可就所喜歡的品牌、范疇，以及想要設計的商品進行檢索和購買。
物學研究會是黑川先生所主持的設計活動之一。“物學”是一門包括建築、家具、工具等將環境全部用一個概念來解釋，思考，研究的學問，“物學研究會”是一個觀察“物”的背後所特有的經濟、產業、人的欲望和本質，
簡單地說就是找尋創造“物”的思想和方法的研究會。這研究會的會員成員大約是豐田、佳能等約30家日本的制造廠商的商品規劃、設計部門和設計記者、品牌擔當者等，以每月一次的例會為中心，除此之外還舉辦各式各樣有創意的活動。
株式會社K成立時所啟動的網上購物平臺。銷售黑川先生設計的商品，並介紹以商品化為目標的開發中的試用品。玻璃產品、木材產品、橡膠產品等14種品牌，不僅僅刊載細部的照片，
連設計商品時的想法和用法等建議，商品所曾創造的業績等，也一並介紹。同時也一定會附上制造廠商(或制造者)的名字，可以安心購買。
黑川先生迄今為止，出版了大量的著作。身為建築師與設計家，不用說有建築和設計方面的書籍和作品集。可是他並不以此為滿足，其他還擁有相當獨特的，對哲學和社會見解與思考。《設計曼陀羅》(2004年，求龍堂出版)描繪了設計的背後所忽隱忽現的人和物、
自然的關係；因物學研究會的活動而出版的《設計的未來考古學》(2000年，TOTO出版)，則闡述了為了設計的未來的考古學，提倡“跟過去作品的邂逅，汲取設計家們的所思所想，構築人和物的愛的關係”；而《設計的修辭法》(2006年，求龍堂出版)，則解說了日本才有的審美意識和通過自己的作品所發現的修辭法；《八個日本的審美意識》(2006年，講談社出版)介紹了引起世界關注的日本的建築、設計、烹調、人物，還闡述了在衣物和生活禮法以及建築裡所發現的日本的審美意識。